Objetivos

Durante este taller los participantes aprenderán un flujo de trabajo digital que les permita por un lado, diseñar gráficos y animaciones en función de los diferentes soportes audiovisuales (web, dvd, blu-ray, tdt,… y por otro lado, postproducir sus videos de una manera eficaz con Adobe After Effects. Aprenderán a integrar sus diseños de Photoshop e Illustrator con After Effects y disfrutar de todas las posibilidades de animación que ofrecerá este programa.

Al finalizar el taller, los alumnos dominarán los conceptos de la animación audiovisual y la manipulación del video digital y conocerán las herramientas adecuadas para realizar proyectos audiovisuales que estén a la altura de sus inquietudes creativas.
 

Destinatarios

Profesionales y aficionados al video y al diseño gráfico con conocimientos básicos e intermedios de informática que quieran aprender un flujo de trabajo para crear sus animaciones y postproducir sus videos con Adobe After Effects.
 

Método

Las clases serán eminentemente prácticas, alternándose las explicaciones del profesor con el desarrollo y revisión de ejercicios por parte de los alumnos. Cada alumno dispondrá de un ordenador de sobremesa para su uso exclusivo durante el curso.
 

Duración

48 horas lectivas. 12 clases de cuatro horas de duración.
 

Fechas y Horario

Del 12 de marzo al 11 de abril, de lunes a miércoles.

De 9 a 13 h.
 

Precio

450 euros.

Descuento del 15% para desempleados: 382 euros. Pago en la sede de la escuela presentando la tarjeta sellada del INEM.
 

Número de alumnos

Mínimo: 4
Máximo: 10
 

Profesora

Carolina Abad. Madrid, 1978.
Licenciada en Comunicación Audiovisual y Máster en Tecnologías Digitales. Profesora especializada en edición y posproducción, retoque fotográfico y diseño gráfico.

Directora de proyectos de la compañía Café Project, tiene amplia experiencia como directora de producción editorial, editora de vídeo y retoque fotográfico digital.
 

Contenidos

Conceptos generales:

• La metodología de trabajo en After Effects. Creación de un proyecto.
• El entorno de trabajo, la paleta de herramientas y los diferentes paneles de trabajo.
• Importación de material gráfico y audiovisual a nuestro proyecto.

Técnicas básicas de composición:

• Las capas y su edición. Propiedades de las capas y animación.
• Tipos de capas. Previsualización. Composiciones Anidadas
• Máscaras: Creación, edición y animación de máscaras. La herramienta Pluma. Trazado automático.
• Empleo de canales alfa para crear máscaras y transparencias.

Textos:

• Creación de textos. Mediante la herramienta Texto y los efectos de texto.
• Animación de los textos, por diferentes metodologías.

Trabajar en 3D:

• El entorno 3D.Tipos de vista y personalización.
• Creación de objetos y textos 3D.
• Creación de cámaras y luces. Tipos de animación.

Flujo de trabajo e interactividad con los programas de Adobe CS5:

• Importación de archivos desde Adobe Illustrator, Photoshop y Flash.
• Adobe Dynamic Link con Adobe Premiere y Encore DVD.
• Animación de los diferentes recursos.

Aplicación de efectos:

• Tipos de efectos y función. Aplicar un efecto a una capa y animación del mismo.
• Cromas.
• Animación de personajes.
• Efectos de audio. Plugins.
• Efectos predefinidos de After Effects.

Corrección de color:

• Bases del etalonaje para vídeo.
• Ajustes de corrección de color en After Effects.

Renderizado y exportado del producto final:

• El proceso de render y el Render Queue o Cola de Render. Exportar como imagen fija, sonido o imagen en movimiento.
• Formatos y calidad del producto audiovisual en función del destinatario o medio: Internet, tdt, dvd, blu-ray, páginas web…